Ar priecīgu satraukumu ielūdzam uz grupas izstādes “Vasaras izpalīgi” un Lotes Ķeņges objekta “427” atklāšanu piektdien, 6. novembrī, 18:00 – 21:00!
Vasaras izpalīgi *
Olli Keranens, Oseana Briela, Sakari Tervo
Pēc Ingas Melderes uzaicinājuma
6/11 – 19/12/2026
Ražas laiks, acu pilieni
Mēs sagaidām atplestām rokām,
pilni dažnedažādām saknēm un
strupceļiem, kas mūsos turpina augt
Vasara nāk atvadīties, ir laiks
novākt sava darba augļus. Ir laiks
atzīt – ne visas sēklas spēja izdīgt
daļu mēs atstājām novārtā,
lai tikmēr deldētu un tērētu savas dzīves
Jana pasūta kafē lattē biezā baltā krūzē. Karstais dzēriens pieskaras lūpām, viņa iemalko un saka:
“Zini, lai arī kur tavs domas pavediens sāktos, neaizmirsti tā galā iesiet mezglu”
Tā it kā viņa pēkšņi būtu pārstājusi ticēt veļiem
Varbūt tās vienkārši ir sēras, kas velkas līdzi visam, ko pametam pusratā
kā saka Ž
No likteņa nav nekāda glābiņa
Ainava, kurā stāvam, vienmēr pāraugs mūs pašus un tomēr
tie, kuri diendienā pārvar lielus attālumus
sāk ievērot nosvērtību, ar kādu tālbraucēji nakts vidū
malko benzīntanka kafiju ar krējumu un cukuru
pa virsu uzsmēķējot pāris cigaretes
Tas, protams, ir veids kā kustēties no vietas uz vietu,
tomēr mēs labāk dzenamies līdz varavīksnes galam,
lai tur satiktu dāsno milzi
ar milža sirdi,
kurš gatavs mums atdot visu
un uzreiz
– Ieva Raudsepa, atdzejojis Kirils Ēcis
* Izstādes nosaukums atsaucas uz Ausekļa Baušķenieka gleznu “Vasaras izpalīgi” (1971), kas atrodas LNMM kolekcijā.
Olli Keranens (Olli Keränen,1979, Somija) galvenokārt strādā ar tēlniecību un kustīgo attēlu, veidojot no tiem telpiskas instalācijas. Viņš pēta tādas tēmas kā roku darba nepieciešamība saistībā ar augsti attīstītiem ražošanas procesiem, bieži vien izmantojot materiālus, kuriem piemīt iekšējs līdzsvara trūkums. Iedvesmojoties no arhetipiskām formām, viņa darbi veido savstarpēju dialogu, tādējādi padarot sākotnējās atsauces otršķirīgas.Olli Keranens ir rīkojis personālizstādes Helsinkos un Kopenhāgenā, no kurām pēdējā notika “SIC“ galerijā Helsinkos 2024. gadā. Viņa darbi ir bijuši iekļauti grupas izstādēs tādās vietās kā Kiasma Laikmetīgās mākslas muzejs Helsinkos, HAM (Helsinku mākslas muzejs), Malmö Konsthall, “Karst“ (Plimuta), “Spike Island“ (Bristole) un “Marselleria“ (Ņujorka).
2013. gadā Keranens saņēma stipendiju no Raimo Utriainen fonda, bet 2018. gadā viņš tika izvēlēts sešu mēnešu rezidencē ISCP (International Studio & Curatorial Program). Viņš ir radījis vairākas publiskās skulptūras Helsinkos un pašlaik pasniedz arī Aalto Universitātē. Keranens ir viens no deviņiem vizuālajiem māksliniekiem, kurš 2012. gadā Helsinku Kalasatamas rajonā dibināja galeriju “SIC“.
Oseana Briela (Océane Bruel, 1991, Francija) ir Helsinkos dzīvojoša tēlniece. Izmantojot materiāli poētisku pieeju, viņa pēta, kā ķermeniskas ikdienas sajūtas un pieredzes, atmiņa un uzmanība pārtop formā. Briela ir rīkojusi personālizstādes un divu mākslinieku kopizstādes Somijā, Francijā un Dānijā, tostarp “SIC” galerijā Helsinkos (2025), “Titanik“ Turku (2025), “In extenso“ Klermonferānā (2024), “La BF15“ Lionā (2020) un “Gether Contemporary“ Kopenhāgenā (2020). Viņas darbi ir eksponēti grupu izstādēs tādās institūcijās kā Kiasma Laikmetīgās mākslas muzejs Helsinkos, Espo Modernās mākslas muzejs, Fondation Pernod Ricard Parīzē un “Chart Emerging” programā Kunsthal Charlottenborg Kopenhāgenā. Viņas darbi atrodas publiskās un privātās kolekcijās Somijā un Francijā.
Sakari Tervo (1985) ir Helsinkos dzīvojošs kurators un pedagogs, kura kuratoriālo praksi ietekmē viņa pieredze tēlotājmākslā. 2023. gadā viņš izveidoja Helsinkos bāzētu izstāžu platformu “Pitted Dates”, kā arī strādā par pasniedzēju Ālto Universitātē. Pirms “Pitted Dates” dibināšanas Sakari veidoja tiešsaistes izstāžu ciklu (2018–2021) un līdzvadīja mākslinieku vadītās telpas “Titanik” Turku (2012–2014, un “Sorbus” Helsinkos (2014–2019).
Inga Meldere (1979, Kuldīga) dzīvo un strādā Helsinkos. Studējusi Latvijas Universitātē, Latvijas Mākslas akadēmijā un Helsinku Mākslas akadēmijā, zināšanas papildinot arī Jana van Eika Akadēmijā Māstrihtā. Viņas radošā darbība aptver glezniecību, instalāciju un konkrētai vietai radītas vides. Ingas mākslas praksi raksturo detalizēts darbs ar ierosmes avotu materiāliem, prasme savīt vienotā veselumā personīgās pieredzes un kolektīvās atmiņas fragmentus, citātus no mākslas vēstures un ikdienībai aizlienētus tēlus.
Nesenākās personālizstādes māksliniecei notikušas tādās institūcijās un galerijās kā Kim? Laikmetīgās mākslas centrs (Rīga), “Temnikova & Kasela” (Tallina), “Helsinki Contemporary”, “Pech” (Vīne), kā arī viņa piedalījusies nozīmīgās starptautiskās izstādēs, tostarp Helsinku biennālē, Kiasma Laikmetīgās mākslas muzejā, KUMU Mākslas muzejā un Latvijas Nacionālajā mākslas muzejā. Melderes darbi atrodas Kiasma Laikmetīgās mākslas muzejā, Somijas valsts mākslas kolekcijā, Latvijas Nacionālā mākslas muzeja, “Zuzeum” mākslas centra un citās publiskās un privātās kolekcijās.
Atbalsta Valsts Kultūrkapitāla fonds, Rīgas dome, Nordic Culture Point, Arts Promotion Centre Finland un Latvijas Nacionālais mākslas muzejs